A Showroom for Photobooks
Im schnellen Wechsel werden in THE BOX Schätze aus der Sammlung, bemerkenswerte Neuentdeckungen und kleine thematische Ausstellungen über und mit Fotobüchern gezeigt.
#9
07.12.2024 – 28.02.2025
From Yangon
to Peshawar
Fraglich Publishing by Lukas Birk
Lukas Birk ist ein umtriebiger österreichischer Fotograf, Kurator und Verleger, der vor allem im asiatischen Raum für seine innovative Archivarbeit bekannt ist. Als Initiator von Fraglich Publishing hat er es sich zur Aufgabe gemacht, seltene, vergessene und vernachlässigte Fotoarchive aufzuspüren und durch lokales Micropublishing der Öffentlichkeit wieder zugänglich zu machen.
Mit Fraglich veröffentlicht er seit 2017 Bücher und organisiert Ausstellungen, die sich mit indigenen historischen und zeitgenössischen Foto- und Bildtraditionen beschäftigen und uns wertvolle Einblicke in die jeweilige kulturelle und soziale Funktion der Fotografie in Ländern wie Afghanistan, Pakistan, Mayanmar und Indien geben. Mit seiner akribischen Recherche, seinem Engagement für den Erhalt fotografischer Zeugnisse und Techniken und seinem innovativen publizistischen Ansatz leistet Lukas Birk einen wichtigen Beitrag zur Würdigung und Bewahrung des fotografischen und kulturellen Erbes dieser allzu oft vergessenen Länder und ihrer Bildschätze.
2022 konnte das PhotoBookMuseum den gesamten Werkkatalog von Lukas Birk/Fraglich Publishing erwerben. Dazu gehören neben allen Publikationen und Sonderausgaben auch Maquetten und Unikate. Wir freuen uns sehr, diese Schätze endlich zeigen zu können.
LUKAS BIRK (*1982) wurde in Bregenz in Vorarlberg geboren und ist nach eigener Aussage immer dort zu Hause, wo seine Bücher entstehen. Nach einem Fotografiestudium in New York zog es ihn nach China. Seine Bücher produziert er fast immer lokal, also in dem Land und für den Markt, aus dem das Bildarchiv stammt.
Lukas Birk ist Gründer des Myanmar Photo Archive, dem ersten Fotoarchiv des Landes, betreibt das Afghan Camera Box Project und ist Initiator des Vernacular Social Club, einem Treffpunkt für Sammler von „Gebrauchsfotografie“.
Mehr Informationen auf www.fraglich.com
Eröffnung: 07.12.2024 ab 18 Uhr
Special: 07./08.12 Körnerstraßen-Weihnachtsmarkt ab 13 Uhr
Lukas Birk ist gerade in Myanmar und wird deshlab erst im Januar 2025 zu einem Artist -Talk und einer Afghan Camera Box Fotosession nach Köln kommen können.
THE BOX
Körnerstraße 6–8
Köln - Ehrenfeld
Öffnungszeiten:
Donnerstag: 16–22 Uhr
und Samstag: 12–16 Uhr
und nach Vereinbarung
Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein.
On View: 24/7
Past Show!
#8
14.09.2024 – 28.11.2024
Susan Meiselas
Carnival Strippers
Zwischen 1972 und 1975 entstand eines der wichtigsten und mittlerweile legendären Fotobücher der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts: Carnival Strippers.
Die Magnum-Fotografin Susan Meiselas fotografierte und interviewte Striptease-Tänzerinnen, die in Neuengland, Pennsylvania und South Carolina mit Jahrmärkten durch Kleinstädte tourten. Während sie den »Carnivals« von Stadt zu Stadt folgte, fotografierte Meiselas die öffentlichen Auftritte der Frauen, porträtierte sie auch hinter der Bühne und wurde so zur unbeobachteten Beobachterin. Sie hielt die Interaktionen zwischen den Tänzerinnen, den Showmanagern und den zahlenden Kunden fest, sowohl aus der Nähe als auch aus der Distanz. Ihr kompromisslos ehrlicher Blick auf die Welt sollte später die Arbeit vieler Fotograf*innen beeinflussen. Carnival Strippers zeigt einen mutigen Kampf dieser Frauen um Identität und Selbstwertgefühl und brachte eine verborgene Welt an die Öffentlichkeit. Ein fotografisches Meisterwerk der internationalen Frauenbewegung, das als fotografisches Essay Frauen eine Stimme gibt.
2022 brachte Susan Meiselas zusammen mit Gerhard Steidl und Felix Hoffmann mit Carnival Strippers Revisited ein umfangreiches Making-of und einen Reprint ihres gefeierten Fotobuches heraus.
Susan Meiselas (*1948) ist eine US-Amerikanische Fotografin. Schon 1976 wurde sie Mitglied der legendären Magnum Photos Agentur. Neben Carnival Strippers ist sie auch mit ihren Fotobuch über Nicaragua, ihren Encounters with the Dani und Kurdistan: In the Shadow of History bekannt geworden.
Seit 2007 ist sie Präsidentin der Magnum Foundation. Ihr Leben lang hat Meiselas regionale Dokumentar-Fotograf*innen unterstützt und innovative „Community-based Projects“ initiiert.
Mehr Informationen auf susanmeiselas.com
Ausstellungsansichten Carnival Strippers
von Susan Meiselas / MAGNUM PHOTOS
Eröffnung: 14.09.24 ab 19 Uhr
Save the Date: Museumsnacht am 02.11.24 - open all night!
Ausschnitte von Kontaktbögen aus dem Making-of Carnival Strippers
von Susan Meiselas / MAGNUM PHOTOS
aus Carnival Strippers von Susan Meiselas / MAGNUM PHOTOS
Past Show!
#6
16.03.2024 – 25.04.2024
Dummy Award 24
The Shortlist
Seit 2010 lädt das Kasseler Fotobuchfestival Fotografinnen und Fotografen zur Teilnahme am "Kassel Dummy Award" ein. In dieser Zeit wurden tausende Fotobuch-Prototypen aus der ganzen Welt eingereicht. Hunderte von Büchern der Shortlist wurden auf unzähligen internationalen Fotoveranstaltungen, Festivals und Ausstellungsräumen ausgestellt. Die teilnehmenden Fotografen konnten Kontakte zu Galerien, Verlagen und Festivals knüpfen und ihre Bücher einem internationalen Publikum präsentieren.
Ab 2023 ist das PhotoBookMuseum in Köln für den Dummy Award verantwortlich. Wir sind uns sicher, dass dies die Bedeutung für eine neue Generation von Fotografen erhöhen und den Preis auf eine noch breitere Basis stellen wird. Zusammen mit MAS Matbaa in Istanbul, unserem Druck- und Verlagspartner, soll so die hohe Qualität und das Renommee des Dummy Awards auch in Zukunft erhalten bleiben.
Die Regeln sind einfach: Jedes Jahr laden wir alle Fotografen weltweit ein, sich zu beteiligen. Aus allen Einsendungen werden rund 50 Bücher für eine Shortlist ausgewählt, die auf internationalen Fotoveranstaltungen ausgestellt werden. Zusammen mit den Stimmen der Shortlist-Jury hat jeder Ausstellungsort eine Stimme - entweder durch eine öffentliche Abstimmung oder durch die Wahl der Kuratoren. Mit diesen Stimmen werden 5 Gewinnerbücher aus der Shortlist ausgewählt. Eines dieser Bücher wird mit dem PBM/MAS-Preis ausgezeichnet. Das Buch, das den PBM/MAS-Preis gewinnt, wird von der führenden türkischen Fotobuchdruckerei und -binderei MAS Matbaa in Zusammenarbeit mit dem PhotoBookMuseum produziert und veröffentlicht. Die Kosten werden vollständig übernommen. Die anderen vier Gewinnerbücher erhalten einen Produktionszuschuss für den Druck ihrer Bücher bei MAS Matbaa.
www.dummyaward.org
Past Show
#5
01.12.2023 – 14.02.2024
HÉREOS DEL BRILLO –
SHINE HEROES
von Federico Estol
Im vielfach ausgezeichnetem Fotobuch Héroes del Brillo werden die Schuhputzer*innen von La Paz zu Superheld*innen. Stilistisch manövrierend zwischen Graphic Novel und New Photography inszeniert Federico Estol die lokalen Underdogs als Kultfiguren und kreiert ein urbanes Märchen zwischen Indie Fashion und aktivistischer Sozialreportage.
In einem partizipativen Workshop-Prozess lud Estol die Schuhputzer*innen ein, sich selbst eine kreative neue Version ihrer eigenen Geschichte vorzustellen. Zusammen entwickelten sie ein Storyboard und stellten sich nicht als Stigmatisierte und Ausgestoßene, sondern als urbane Superheld*innen dar, die ganz nebenbei, während sie sich um die ungebrochene lokale Nachfrage nach poliertem Schuhwerk kümmern, die Stadt vor Bösewichten retten. Am Ende werden sie von ihren Kunden frenetisch gefeiert. Discover the Utopia of Brilloland!
Héreos del Brillo wurde als Sonderausgabe einer Straßenzeitung von den Schuhputzer*innen selbst vertrieben und kehrt nun als raumübergreifende Installation in THE BOX wieder in den Straßenraum zurück.
Federico Estol ist Fotograf und Künstler aus Uruguay. Er arbeitet und publiziert als „community-based Visual Storyteller“ in ganz Lateinamerika. Estol ist künstlerischer Leiter des SAN JOSÉ FOTO Festivals und gibt als Herausgeber des El Ministerio Ediciones Verlags viel beachtetet Fotobücher und Zines heraus.
Vernissage: 01.12. ab 19 Uhr
Federico in Town: 07.02.24 ab 20 Uhr
Empfang und Führung durch die Ausstellung mit Federico Estol
aus Héroes del Brillo von Federico Estol, El Ministerio Editiones, 2018
Past Show
#4
02.09. – 18.11.2023
DAYANITA SINGH
BOOK BUILDING
how to turn a book into an exhibition
Das Büchermachen ist ein wesentlicher Bestandteil von Dayanita Singhs Kunst – von ihrem frühesten Projekt, Zakir Hussain: A Photo Essay (1986) bis zu ihrem letzten zwei Büchern Let’s See und Book Building (2022).
Dayanita Singh betrachtet das Offset-Druckverfahren als buchstäbliches Sinnbild, das ihr die Verbreitung von Informationen, Bildern und Material ermöglicht. Sie bezeichnet sich selbst auch als „Offset Artist“. Denn Singh verfügt über einen ganz eigenen Ausstellungsbegriff: Jedes Buch stellt nicht eine „originale“ Ausstellung dar, sondern ist tatsächlich die Ausstellung selbst. Es können also alle die Zugang zu den einzelnen Büchern haben, die Ausstellung betrachten – jederzeit und überall. Mit ihren tragbaren „Museums” und Buchobjekten hat Singh eine Form entwickelt, die gleichzeitig Buch, Katalog und Ausstellung ist.
Dayanita Singh lebt in New Dehli und auf Goa. Ihr fotografisches OEuvre ist in über 15 Fotobüchern publiziert, die meisten enstanden in enger Zusammenarbeit mit Gerhard Steidl in Göttingen. Dayanita Singhs Arbeiten wurden 2022 in großen Retrospektiven im Gropius Bau in Berlin und in der Villa Stuck in München gezeigt. 2021 wurde sie unter anderem für ihre Verdienste um das Fotobuch mit dem Hasselblad Award ausgezeichnet.
Vernissage: 02.09. ab 19:00 Uhr
Dayanita in Town: 28.10. ab 20:00 Uhr
Empfang und Führung durch die Ausstellung mit Dayanita Singh
Museumsnacht: 04.11. ab 19:00 Uhr
Box-Führungen, Outdoor-Projektion, Drinks & Musik bis 2:00 Uhr
Karten für die Museumsnacht 2023 gibt es bei rausgegangen.de
aus File Room von Dayanita Singh, Steidl 2013
Past Show
#3
12.05. – 18.08.2023
One of Yours
von Daniel Mayrit
Zum diesjährigen Photoszene Festival wird THE BOX – der Showroom des PhotoBookMuseums in der Körnerstraße zu Mayrits fiktiven Wahlkampfbüro, in dem er die visuellen Codes, die Schlagwörter und die Gestiken der Populisten und Demagogen unserer Zeit gekonnt verdreht und uns damit eindringlich vor ihnen warnt.
Daniel Mayrit wird am Eröffnungswochenende anwesend sein.
Join the Movement!
Vernissage: 12.05.2023, 18 Uhr
danielmayrit.com
aus One Of Yours von Daniel Mayrit, 2022
Past Show
#2
10.03 – 07.05.2023
Das Spektrum der Genres und Geschichten ist so üppig wie vielfältig. Sie reichen von den klassischen „Bio-Pics“ über Fotografenhelden wie Weegee und Henri Cartier-Bresson bis hin zu illustrierten Kinderbüchern über berühmte Fotografinnen wie Anna Atkins, Dorothea Lange und Vivian Maier. Techniken und einzelne Kapitel der Fotogeschichte sind ebenfalls beliebte Themen von Graphic Novels. Nicht zuletzt gerät in der Zusammenschau in den Blick, wie unterschiedlich die ästhetischen Setzungen ausfallen. Mitunter werden Inkunabeln der Fotografie nicht nur rezitiert und zeichnerisch für
die jeweilige Erzählung eingesetzt, sondern schöpfen ihre visuelle Gestaltung sogar sämtlich aus fotografischen Vorlagen. Das Fazit der Sichtung: Zwischen Fotobuch und Comic manifestiert sich ein neues Genre –
PHOTO GRAPHIC NOVEL BOOKS.
06. – 07.05.2023
24h Reading Room
GRAPHIC NOVELS Non-Stop!
Von Samstag 16:00 Uhr bis Sonntag 16:00 Uhr
06.05.2023 21:00 Uhr
From Photobook to Graphic Novel
Artist Talk mit Carlos Spottorno
Carlos Spottorno aus Madrid ist Autor der vielfach ausgezeichneten Foto-Graphic Novels „Der Riss“ und „Die Verwerfung“ . Hier der Link zu seiner Bio
Zeichnung aus Photographic: The Life of Graciela Iturbide
von Isabel Quintero & Zeke Peña, Getty 2018
Past Show
#1
28.10.2022 – 4.03.2023
Zur Eröffnung ihres Showrooms zeigten Markus Schaden und Frederic Lezmi ihren „Directors’ Choice – Our Favourite Photobook 2022“:
Studio Photo Nationale
von Samuel Fosso
herausgegeben von Sébastien Girard
Als 2014 in der Zentralafrikanischen Republik Bürgerkrieg herrschte, wurde das Studio von Samuel Fosso in der Hauptstadt Bangui von Plünderern ausgeraubt. Die Fotojournalisten Jerome Delay, Marcus Bleasdale und Peter Bouckaert retteten vor Ort noch Negative vor der Zerstörung und schickten sie dem bereits emigrierten Fotografen Fosso nach Paris. Sieben Jahre lang blieben diese drei Stahlkisten mit mehr als 50.000 Negativen verschlossen. Bis der französische Fotograf und Buchgestalter Sébastien Girard im Frühjahr 2021 Zugang zu diesem verschollenen Bildmaterial erhielt und es editierte.
Dieses von Girard im Riso-Verfahren produzierte Fotobuch ist Fossos frühen Studioaufnahmen aus den 1980er Jahren gewidmet und erzählt die faszinierende Geschichte des Studio Photo Nationale einige Jahrzehnte bevor Fosso als bedeutender afrikanischer Künstler entdeckt wurde.
Doppelseiten aus Studio Photo Nationale, Toulouse 2021
THE BOX - Eröffnung am 28. Oktober 2022
Foto: Frederic Lezmi
Studio Photo Nationale in THE BOX
Fotos: Frederic Lezmi & Markus Schaden
Hintergrundbild: Samuel Fosso, aus Studio Photo Nationale, Toulouse 2021